Witajcie, drodzy uczniowie klasy 7! Przygotujmy się razem do egzaminu z plastyki. Zrozumienie podstawowych zagadnień to klucz do sukcesu. Pamiętajcie, nie taki diabeł straszny!
Historia Sztuki
Zacznijmy od historii sztuki. Jest to fundament naszej wiedzy.
Starożytność
Starożytność to kolebka sztuki europejskiej.
Sztuka egipska: Charakteryzuje się monumentalnością i symboliką. Piramidy, sfinksy, to typowe przykłady.
Sztuka grecka: Dążyła do idealnego piękna i harmonii. Rzeźby i architektura są tego najlepszym dowodem. Pamiętajcie o Partenonie!
Sztuka rzymska: Kontynuowała tradycje greckie, ale z większym naciskiem na realizm i funkcjonalność. Koloseum to przykład monumentalnej architektury.
Średniowiecze
Średniowiecze to epoka dominacji religii chrześcijańskiej.
Styl romański: Charakteryzuje się masywnymi budowlami z małymi oknami. Kościoły są przykładem.
Styl gotycki: Dążył do wertykalizmu i lekkości. Katedry z wysokimi wieżami i witrażami są typowe. Pamiętajcie o Notre Dame!
Renesans
Renesans to odrodzenie sztuki antycznej.
Leonardo da Vinci: Wybitny artysta, malarz, rzeźbiarz, architekt, naukowiec. Autor Mona Lisy i Ostatniej Wieczerzy.
Michał Anioł: Genialny rzeźbiarz, malarz, architekt. Autor Dawida i fresków w Kaplicy Sykstyńskiej.
Rafael Santi: Malarz, znany z idealnych kompozycji i harmonii barw. Autor Szkoły Ateńskiej.
Barok
Barok to przepych, dynamizm i emocjonalność.
Gian Lorenzo Bernini: Rzeźbiarz i architekt, tworzył monumentalne dzieła. Autor Ekstazy św. Teresy.
Peter Paul Rubens: Malarz, znany z dynamicznych kompozycji i bogatej kolorystyki. Autor Zdjęcia z Krzyża.
Oświecenie i Romantyzm
Oświecenie to powrót do rozumu i logiki.
Romantyzm to emocje, indywidualizm i natura.
Francisco Goya: Malarz, grafik, znany z dramatycznych scen i krytyki społecznej. Autor Saturna pożerającego własnego syna.
Realizm i Impresjonizm
Realizm to wierne odzwierciedlenie rzeczywistości.
Impresjonizm to uchwycenie ulotnych wrażeń świetlnych.
Claude Monet: Malarz, pionier impresjonizmu. Autor cyklu obrazów Impresja, wschód słońca.
Edgar Degas: Malarz, rzeźbiarz, znany z obrazów baletnic. Autor Tancerki.
Sztuka Nowoczesna
Sztuka nowoczesna to eksperymenty i poszukiwanie nowych form wyrazu.
Pablo Picasso: Malarz, rzeźbiarz, współtwórca kubizmu. Autor Guerniki.
Salvador Dalí: Malarz, przedstawiciel surrealizmu. Autor Trwałości pamięci.
Techniki Plastyczne
Poznajmy teraz techniki plastyczne. Umiejętność ich rozpoznawania jest bardzo ważna.
Rysunek: Podstawowa technika, wykorzystująca ołówek, węgiel, kredki.
Malarstwo: Użycie farb (olejnych, akrylowych, akwarelowych) na płótnie, papierze, drewnie.
Grafika: Powielanie obrazów z matrycy. Różne techniki: linoryt, drzeworyt, akwaforta.
Rzeźba: Tworzenie przestrzennych form z różnych materiałów: kamienia, drewna, metalu, gliny.
Architektura: Sztuka projektowania i budowania budynków.
Elementy Dzieła Plastycznego
Zwróćmy uwagę na elementy dzieła plastycznego.
Linia: Podstawowy element, może być prosta, krzywa, falista.
Plama barwna: Powierzchnia pokryta kolorem. Ważne są barwy podstawowe (czerwony, żółty, niebieski) i pochodne.
Kompozycja: Układ elementów w dziele. Może być statyczna lub dynamiczna.
Perspektywa: Sposób przedstawienia przestrzeni na płaszczyźnie. Różne rodzaje: linearna, powietrzna.
Światłocień: Modelowanie formy za pomocą światła i cienia.
Słowniczek pojęć
Kilka ważnych pojęć do zapamiętania.
Abstrakcja: Sztuka nieprzedstawiająca rzeczywistości.
Awangarda: Nowatorskie kierunki w sztuce.
Impresja: Ulotne wrażenie.
Kubizm: Rozkładanie rzeczywistości na geometryczne formy.
Surrealizm: Sztuka inspirowana snami i podświadomością.
Praktyczne wskazówki
Oprócz teorii, warto popatrzeć na obrazy i rzeźby. Analizujcie je!
Spróbujcie sami rysować i malować. Praktyka czyni mistrza!
Nie bójcie się pytać nauczyciela o to, czego nie rozumiecie.
Podsumowanie
Gratulacje! Przeszliśmy przez najważniejsze zagadnienia. Pamiętajcie o historii sztuki, technikach plastycznych i elementach dzieła plastycznego.
Powodzenia na egzaminie! Wierzę w Was!
