Zaczniemy od omówienia podstawowych elementów tabulatury, zanim przejdziemy do konkretnych fragmentów "In Bloom" zespołu Neck Deep. Pomyśl o tabulaturze (tab) jako o mapie drogi dla twojej gitary. Zamiast nut na pięciolinii, tab przedstawia, który próg (fret) na której strunie (string) powinieneś nacisnąć.
Tabulatory składają się z sześciu linii, gdzie każda linia reprezentuje strunę w twojej gitarze. Licząc od dołu do góry, mamy: * E (najgrubsza struna) * A * D * G * B * e (najcieńsza struna) Wyobraź sobie, że patrzysz na gryf gitary od góry; linie tabulatury odwzorowują ułożenie strun. Liczby na liniach oznaczają, który próg nacisnąć. "0" oznacza, że grasz pustą strunę (bez naciskania żadnego progu). Na przykład, "0" na linii E oznacza zagranie pustej struny E.
Intro - Prosty Motyw
Spójrzmy na fragment intro do "In Bloom". Załóżmy, że mamy coś takiego:
e|-----------------------| B|-----------------------| G|-----------------------| D|-----5-5-5-5-5-5-5-5---| A|-----5-5-5-5-5-5-5-5---| E|-----3-3-3-3-3-3-3-3---|
Co to oznacza? Patrząc na najniższą linię (struna E), widzimy sekwencję "3-3-3-3-3-3-3-3". Oznacza to, że osiem razy z rzędu musisz nacisnąć trzeci próg na strunie E. Podobnie, na strunach A i D, naciskasz piąty próg również osiem razy.
Pomyśl o tym jak o przepisie na ciasto. Instrukcja mówi: "Dodaj szczyptę soli osiem razy". Tutaj instrukcja mówi: "Naciśnij trzeci próg na strunie E osiem razy".
Zwrotka - Power Chords
W zwrotkach często spotykamy power chordy. Power chord to akord składający się z trzech nut: prymy (root), kwinty (fifth) i oktawy (octave). Są proste do zagrania i dają mocne, rockowe brzmienie. Załóżmy, że mamy następującą tabulaturę dla power chorda:
e|-----------------------| B|-----------------------| G|-----7-7-7-7-----------| D|-----7-7-7-7-----------| A|-----5-5-5-5-----------| E|-----------------------|
W tym przypadku naciskamy piąty próg na strunie A i siódmy próg na strunach D i G. Te trzy nuty zagrane razem tworzą power chord. Zwróć uwagę, że struny E i B są puste (oznaczone "-").
Wyobraź sobie, że budujesz dom z klocków. Power chord to jak zestaw trzech klocków, które pasują do siebie, tworząc stabilną konstrukcję. Bez jednego z klocków, konstrukcja nie będzie kompletna.
Refren - Bardziej Złożone Rytmy
Refreny często zawierają bardziej złożone rytmy i kombinacje nut. Przykładowa tabulatura:
e|---3-3-3-3-5-5-5-5---| B|---3-3-3-3-5-5-5-5---| G|---0-0-0-0-2-2-2-2---| D|---0-0-0-0-2-2-2-2---| A|---2-2-2-2-0-0-0-0---| E|---3-3-3-3-----------|
Tutaj mamy kombinację różnych progów na różnych strunach, zagranych w określonym rytmie. Zauważ, że na niektórych strunach pojawiają się "0", co oznacza zagranie pustej struny. Ważne jest, aby zwracać uwagę na odstępy między liczbami, ponieważ one dyktują rytm. Krótsze odstępy oznaczają szybsze granie, a dłuższe – wolniejsze.
Pomyśl o tym jak o tańcu. Każda liczba reprezentuje krok, a odległość między liczbami reprezentuje tempo tańca. Musisz koordynować swoje kroki (palce) w odpowiednim tempie, aby taniec (utwór) brzmiał dobrze.
Breakdown - Pojedyncze Nuty i Arpeggia
W breakdownach często pojawiają się pojedyncze nuty lub arpeggia (rozłożone akordy). Arpeggio to granie nut akordu pojedynczo, zamiast wszystkich na raz. Załóżmy, że mamy coś takiego:
e|---8-7-5-3-----------| B|-----------------------| G|-----------------------| D|-----------------------| A|-----------------------| E|-----------------------|
Oznacza to, że grasz po kolei ósmy, siódmy, piąty i trzeci próg na strunie e. To tworzy melodię. Pamiętaj, żeby grać każdą nutę wyraźnie i równo.
Arpeggio jest jak rozłożenie tęczy na pojedyncze kolory. Zamiast widzieć całą tęczę naraz (akord), widzisz każdy kolor osobno (nutę), ale wciąż w określonej kolejności.
Praktyczne Wskazówki
- Powoli i dokładnie: Na początku skup się na dokładności, a nie na szybkości. Wolne ćwiczenie pomaga wykształcić odpowiednie nawyki i zapobiega błędom.
- Użyj metronomu: Metronom pomaga utrzymać równy rytm. Na początku ustaw go na wolne tempo i stopniowo zwiększaj prędkość.
- Słuchaj nagrania: Słuchaj oryginalnego utworu, aby usłyszeć, jak powinien brzmieć dany fragment. To pomoże ci wychwycić niuanse rytmiczne i melodyczne.
- Podziel na fragmenty: Jeśli masz problem z opanowaniem całego utworu, podziel go na mniejsze fragmenty i ćwicz je oddzielnie. Kiedy opanujesz każdy fragment, spróbuj połączyć je w całość.
- Bądź cierpliwy: Nauka gry na gitarze wymaga czasu i cierpliwości. Nie zrażaj się trudnościami i ciesz się procesem nauki.
Pamietaj, najważniejsze to regularna praktyka i słuchanie utworu. Z czasem tabulatury staną się dla ciebie tak czytelne, jak mapa drogowa dla doświadczonego kierowcy.
